3日下午，由安徽省鋼琴協(xié)會與德國博蘭斯勒鋼琴基金會聯(lián)合主辦的中央音樂學院楊鳴教授大師班在合肥圓滿舉行；一場令鋼琴愛好者們期待了近大半年的重量級鋼琴“大餐”，終于日期而至，500多名來自安徽各地的專業(yè)老師們匯聚一堂。

　　在大師班公開課上，中央音樂學院鼓浪嶼鋼琴學校校長楊鳴教授對優(yōu)選出來的5位優(yōu)秀琴童進行了現(xiàn)場一對一的指點。細致入微的講解、言傳身教的親自示范，從作品的背景分析到彈奏技術(shù)的指點，令在場師生紛紛感嘆受益匪淺。

　　楊鳴教授的身上有著太多光環(huán)，身為中央音樂學院鼓浪嶼鋼琴學校校長的他，同時還是中國國家藝術(shù)基金評審委員會成員，廈門市文聯(lián)副主席，音樂家協(xié)會主席，國家文化部考評委鋼琴組副主任，原中央音樂學院鋼琴系系主任等……常年受邀在全球各地擔任專業(yè)大賽評委、講課。因此當?shù)匾魳窅酆谜叨际终湎н@樣難得的與大師近距離學習的機會。

　　關(guān)于許多琴童家長所關(guān)心的一些問題，楊鳴校長也做出了他的解答。例如如何在把鋼琴當做興趣或?qū)I(yè)的問題中作抉擇？楊鳴校長說到，這首先要看孩子的鋼琴天賦，其次要看學琴是否是孩子的興趣所在。如果想把鋼琴當專業(yè)，一般孩子在5歲左右就要開始學習鋼琴，然后要開始五六年的專業(yè)學習，至少也要有4至5年的持續(xù)學習。孩子在10歲到14歲之間開始發(fā)育，肌肉可塑性很大，這是練琴的最好的時期，要盡可能多地把時間投入鋼琴學習，想讓孩子走上專業(yè)道路就必須抓住這個時機。同時，楊鳴校長也建議，琴童們要想在鋼琴彈奏上擁有良好的造詣，首先基礎非常重要，必須要有優(yōu)秀專業(yè)的老師；除了彈奏技巧之外，音樂的風格也很重要；學生需要要積累相應的文化素養(yǎng)。在技術(shù)方面，孩子手指的柔韌性、前臂的伸展性等都是需要注意的。而在家長究竟應該如何對孩子的練琴起到促進效果的問題上，楊鳴校長也表示，現(xiàn)在中國彈琴的小孩太依賴父母了，經(jīng)常是父母在家陪著小孩上課、練琴，鋼琴老師的指導要先通過父母再傳達給孩子。而大部分父母都不是鋼琴專業(yè)的，他們的理解如果出了偏差，小孩還怎么能學好琴呢？所以教學、練琴應該更多是老師和學生之間的事。而這其實也要求了老師們，必須擁有很高的專業(yè)與教育素養(yǎng)。

　　被譽為德國國寶的德國博蘭斯勒鋼琴在打造最好的鋼琴的同時，也一直致力于推動音樂教育事業(yè)的全面發(fā)展。在進入中國之后，德國博蘭斯勒鋼琴基金會通過每年定期舉辦各類音樂會、大師班及鋼琴賽事來促進中外的音樂文化交流、為音樂愛好者提供更多寶貴機會，打造優(yōu)異的音樂環(huán)境，接觸更多的優(yōu)秀大師、及文化，從而全面的推動音樂事業(yè)的普及與發(fā)展。

　　為保留最正宗的制作傳統(tǒng)，博蘭斯勒一直施行獨立家族式管理，衣缽相承，迄今已是第五代。為保留最正宗的制作傳統(tǒng)，博蘭斯勒一直施行獨立家族式管理，衣缽相承，迄今已是第五代。世界瞬息萬變，而在博蘭斯勒的保密車間中，傳統(tǒng)與創(chuàng)新、純良與精密的傳統(tǒng)依舊，仿佛時光永遠靜止在萊比錫的1853年。這種精神，在博蘭斯勒制造大師們的不懈努力之下，仍將代代延續(xù)，跨越時空，成就博蘭斯勒的永久傳奇。